Der Tellerrand des deutschen Kulturmanagements

Seit 2009 kommen jährlich Kulturschaffende und Interessierte beim "KulturInvest!"-Kongress zusammen. Bisher strömten die Teilnehmer*innen stets nach Berlin. Am 7. und 8. November lud die Causales Gesellschaft für Kulturmarketing und Kultursponsoring mbH nun erstmals ins Ruhrgebiet auf das Gelände des UNESCO-Welterbes Zeche Zollverein nach Essen ein. In diesem ehemaligen Steinkohlebergwerk versammelten sich die 500 Teilnehmenden und Vortragenden. 

 

 

Mit einer gesunden Prise Humor und Selbstbewusstsein eröffnete Veranstalter Hans-Conrad Walter am Donnerstagmorgen den Kongress, der so eindeutig wie nie zuvor den europäischen Kulturmarkt als zentrales Thema behandeln sollte. Es herrschte ein bisschen "Tagebauatmosphäre", denn der Raum war abgedunkelt und schaffte mit dem passenden Sound tatsächlich ein Ambiente, als würde man sich direkt in einem Bergwerk befinden. 

 

Nach Begrüßungsworten von Prof. Dr. Hans-Peter Noll, Vorstandvorsitzender der Stiftung Zollverein, und NRWs Ministerin für Kultur und Wissenschaft, Isabel Pfeiffer-Poensgen, appellierte Prof. Dr. Ulrike Guérot - Politikwissenschaftlerin, Publizistin und Gründerin des European Democracy Lab - mit einer scharfsinnigen und aufrüttelnden Rede dafür, dass Europa eher zu einer Republik mit starken Regionen werden sollte anstatt eine Entität, bei der die einzelnen Nationalstaaten das Sagen haben und eine gemeinsame Kulturpolitik blockieren. Diese "EU Republic under Construction" würde der Europäischen Union aus der Krise verhelfen, in der sie sich derzeit befindet, so Guérot, denn die Mehrheit der EU-Bürger sei für eine gesamteuropäische Zivilgesellschaft. Eine staatenunabhängige Kulturpolitik und ein freierer Kulturmarkt könnten demnach die Lösung sein, um den Zusammenhalt innerhalb der Europäischen Union zu sichern. Eine solche Kulturpolitik hätte auch Folgen für die Kulturlandschaft Deutschlands, deren Strukturen seit jeher stark national geprägt sind und die sich in einem gesamteuropäischen Kulturbereich auf einen geänderten, internationaleren Wettbewerb und einen EU-weiten finanziellen Kulturausgleich einstellen müssten. Guérots beeindruckende Rede regte entsprechend intensive Diskussionen unter den Teilnehmer*innen an. Jedoch wurde einem im Verlauf des Kongresses nicht weiter vertieft, welche Möglichkeiten es gäbe, damit sich dieses ambitionierte Unterfangen umsetzen lässt und was genau das für den deutschen Kulturbereich bedeuten lässt. 

 

 

Nach der anregenden Eröffnung begannen die für den ersten Tag vorgesehenen sechs Foren, namentlich 1. Die Neuerfindung von Europa, 2. Kulturelles Entrepreneurship, 3. Customer Experiences, 4. Kulturtourismus, 5. Unternehmerische Kulturförderung und 6. Die Belebung von Industriearealen. Nach einer Keynote in jedem Forum gab es drei bis sechs Vorträge von Expert*innen mit kurzen Fragerunden am Schluss. Die Vorträge wurden sowohl auf Deutsch als auch auf Englisch gehalten, was den internationalen Charakter des Kongresses widerspiegelte. Als letzter Punkt rundeten partizipative Diskussionsrunden den Tag ab, bei denen über bestimmte Fragestellungen im Zusammenhang mit den Inhalten der vorangegangenen Vorträge diskutiert wurde. 

 

Im Forum 6 war der Direktor des 2010 auf Zeche Zollverein neu eröffneten Ruhr Museums, Prof. H. Theodor Grütter, der erste Impulsgeber. Ihm folgten die Manager*innen erfolgreicher Beispiele der Nachnutzung von Industriegebäuden durch den Kultursektor, etwa die Ferropolis GmbH auf einem ehemaligen Tagebau östlich von Dessau, die Landesausstellung zu 500 Jahre Industriekultur in Sachsen im Deutschen Hygiene-Museum, der Kulturamtsleiter der Europäischen Kulturhauptstadt 2020 Rijeka/ Kroatien und die Creative City Manchester. Beth Powell, Geschäftsführerin der Creative City in Manchester, trug vor, wie ihr Team altindustrialisierte Räume in der Stadt nutzt, um Kulturprojekte mit meist von akuter Armut Betroffenen durchzuführen. Diese gäben den Menschen Lebensfreude und ein starkes Gemeinschaftsgefühl zurück. Die Einbindung sozial benachteiligter Bevölkerungsgruppen sollte deshalb ein entscheidendes Ziel von Städten sein, die eine vergleichbare Historie vorzuweisen hätten. Der Wille und das Ansinnen, Industriebauten und -gelände neu zu definieren und ihnen Leben einzuhauchen, vereinte die Vortragenden, sodass man in diesem Forum einen europäischen Zusammenhalt am deutlichsten spüren konnte.

 

Im Forum Customer Experiences sprach zunächst Volker Hein, Chief Technology Officer bei SAP, über Experience Management, das auch für Kulturinstitutionen eine immer größere Rolle spielt. Mit Videos und vielen Anglizismen veranschaulichte Hein den Zuhörer*innen, wie wichtig es sei, seine Kund*innen bzw. sein Publikum zu kennen und ihnen ein Erlebnis zu bieten. Wer dies erfülle und die Erwartungen träfe, habe auch Erfolg mit seinem Unternehmen. Da aber nach Hein ca. 80% des Personals eines (Kultur-)Betriebes das Gefühl der Kund*innen falsch einschätzt, gibt es auch in der Kultur die Notwendigkeit eines "Gap Closers" zwischen den Wahrnehmungen und Erwartungen der Mitarbeiter*innen und der Besucher*innen, um ein optimales Ergebnis zu erzielen und sich hinsichtlich der Besuchs-Experience eine "Competitive Advantage" im Kulturwettbewerb zu erzielen. 

 

Alle Foren hatten knackige Titel und interessante Vortragende. Eine spannende Erweiterung des Begriffs Kulturtourismus präsentierte beispielsweise Axel Biermann von der Ruhr Tourismus GmbH im Panel 4. Er stellte seine Pläne für eine (kultur-)touristische Vermarktung des Ruhrgebietes mit Bezug auf die ausgeprägte Fußballkultur der Region vor. Die Idee ist bestechend und man kann nur wünschen, dass sie aufgeht: Im Vorfeld der Fußball-Europameisterschaft 2024 in Deutschland mit zwei Spielorten im Ruhrgebiet will die Ruhr Tourismus GmbH Stadionbesuche und Treffen mit berühmten Fußballern organisieren, Fankultur erlebbarer machen, Fußball-Kultstätten vermarkten und dabei auch Kulturanbieter mit einbeziehen, um das Ruhrgebiet mit einem weiteren touristischen Alleinstellungsmerkmal zu versehen. Angesichts einer Vielzahl großer Traditionsvereine, des Deutschen Fußballmuseums und vieler Kulturhighlights im Ruhrgebiet könnten sich daraus Synergien für alle Bereiche unter einem erweiterten Kulturbegriff ergeben, der Alltags-, Pop- und Fankultur mit einbezieht und damit auch die klassischen Kultursparten attraktiver erscheinen lässt.

 

Somit erlebten die Teilnehmenden am ersten Tag aufschlussreiche Vorträge mit neuen Erkenntnissen, hatten aber bei der Menge und der Länge vieler Keynotes zu wenig Gelegenheit, über die Themen zu diskutieren. Partizipativere Formate hätten den Teilnehmenden geholfen, die Inhalte besser verinnerlichen und stärker in ihre Erlebenswelt und ihren Berufsalltag transferieren zu können.